Muusikot ja studiot taistelevat tekoälyä vastaan

Muusikot ja studiot taistelevat tekoälyä vastaan

Yhtenä päivänä studiossa eräs asiakas kysyi multa: “Hei Nicolas, eikö tekoäly voi jo hoitaa miksauksen sun puolesta?” Tämä kysymys tulee vastaan koko ajan. Ja siksi kirjoitan tästä ei vain siksi, että aihe kiinnostaa mua, vaan koska se koskettaa jokaista, joka tekee musiikkia tai työskentelee studiossa.

Tekoäly on tullut kuvioihin nopeammin kuin ehdin keittää teet. Se miksaa, masteroi ja säveltää ja välillä vieläpä yllättävän uskottavasti. Moni muusikko ja studio on joutunut miettimään: viekö tämä meiltä työn ja leivän?

Halpa, nopea ja silti jotain puuttuu

Ennen studio oli itsestäänselvyys. Tänne tultiin tekemään levy tai laulamaan biisi, eikä sitä kyseenalaistettu. Nyt osa muusikoista testaa tekoälypalveluja, jotka lupaavat nopean ja halvan lopputuloksen.Kyllä se houkuttelee pari klikkausta ja biisi kuulostaa heti “valmiilta”. Mutta aika moni huomaa pian, että jotain olennaista puuttuu.

Haluatko tietää, mihin suuntaan musiikkiala on oikeasti menossa tekoälyn aikakaudella?

Liity sähköpostilistalle ja lataa maksuton PDF-opas: “Tekoäly ja musiikki – uhka vai mahdollisuus?”

Tämä ei ole hypeä eikä teknistä nörttijargonia, vaan selkeä ja suoraan muusikoille kirjoitettu opas:

• miten AI vaikuttaa musiikkiin juuri nyt

• miksi tunne ja analogisuus nousevat uuteen arvoon

• miten voit hyödyntää AI:ta menettämättä musiikkisi sydäntä

 Mukana 3 konkreettista skenaariota alan tulevaisuudesta.Tämä on tehty tavalliselle muusikolle – ei koodareille.

 Pysy aallonharjalla. Tee parempia päätöksiä. Säilytä oma soundisi.

Listalle

Aitous vastaan algoritmi

Algoritmi ei väsy, ei kyseenalaista eikä tarvitse kahvitaukoa se painaa kuin peto. Ja mikä pahinta studioiden näkökulmasta: se on usein halvempi. Mutta se ei koskaan ymmärrä, mitä sille sanotaan.

Jos kone voi tehdä biittejä, taustoja ja jopa laulua, mitä jää artistille? Olen törmännyt tähän jo monta kertaa: AI tekee pohjan, jonka joku soittaa sitten uudestaan omana biisinään.

Mutta kone ei ole koskaan kokenut sitä hetkeä, kun ääni särkyy. Tai sitä, kun bändi soittaa livenä ja iho menee kananlihalle. Ne pienet virheet laulu, joka ei ole täysin vireessä,  juuri ne tekevät musiikista koskettavaa.

Kone pyrkii täydellisyyteen, ja siitä tulee usein kliinistä. Musiikissa taas tärkeintä on tunne. Se ei näy WAV-tiedostossa eikä kompressorin mittarissa. Se on se hetki, kun riffi löytyy, kun studiossa syntyy maaginen biisi ja kaikki tietää: tästä tulee kova juttu.  Ja kaikki ne tarinat black Sabbath ja Hurriganes on löytänyt sen isoimman hitin pienistä asioista nämä on niitä juttuja mitä artistit edelleen kaipaa ja kone ei tuo tätä. 

Näitä hetkiä kone ei voi antaa.

Studiot uudessa roolissa

Tämä muutos pakottaa studiot miettimään omaa rooliaan uudelleen. Jos tekninen työ voidaan ulkoistaa koneelle, onko pakko mennä mukana? Mun vastaus on: vaikka tekoäly tekee mitä taikoja tahansa, me voidaan tehdä siitä vielä parempaa.

Eikä muusikot onneksi lopeta musiikin tekemistä. Se on varmaa, kyllä me painetaan musaa jatkossakin. Studio ei ole vain tila, jossa painetaan rec nappulaa. Se on paikka, jossa kokeillaan, mokaillaan, väitellään pikkuasioista, hiki haisee ja kirosanat lentää ja lopulta syntyy biisi, joka koskettaa. Joskus syntyy myös elinikäisiä ystäviä.

Menestyvät studiot eivät myy vain “hyvää soundia”. Ne myyvät kokemusta: tuottajan tukea, ideoita, sparrausta ja sen fiiliksen, että nyt tehdään jotain oikeaa.

Selviytymiskeinot muusikoille

Muusikoiden ei kannata nähdä tekoälyä vain vihollisena. Kun sitä käyttää oikein, se voi antaa ideoita ja luonnoksia. Mutta se ei saa olla päättäjä se on renki.

Lopulta kaikki kiteytyy aitouteen. Artistina voi tehdä miljoona asiaa kuten muut. AI voi tehdä hyvän biisin, mutta se ei voi koskaan tehdä sun biisiä.

Ja tärkeintä: kukaan ei pakota käyttämään tekoälyä. Musiikin voi tehdä niin kuin itse haluaa akustisesti, elektronisesti tai tekoälyn avulla. Jokainen tapa on oikea, kunhan se tuntuu omalta.

Tulevaisuus: ihmisyys ratkaisee

Muusikot ja studiot taistelevat tekoälyä vastaan muistuttamalla, että musiikki on enemmän kuin täydelliset soundit ja oikeat nuotit. Se on kokonaisuus.

Koneet ottavat varmasti isomman roolin tulevaisuudessa, mutta yksi asia ei muutu: me muusikot nautitaan siitä, mitä me tehdään oli kone rinnalla tai ei.

Jos siis mietit, miltä sun musiikki voisi kuulostaa aidosti sulta, ei koneelta olet tervetullut meidän studioon. Tehdään yhdessä jotain, mitä algoritmi ei koskaan pysty luomaan.Jaetaan ajatuksia ja ideoita, tehdään yhteistyötä. Itse kun kuulen sanan “yhteistyö”, mulle tulee heti fiilis: “Kerro lisää, mitä olit ajatellut?”

Jos et vielä lukenut edellistä kirjoitusta, käy kurkkaamassa: Tekeekö ihminen parempaa musiikkia kuin tekoäly

PS. Käy kurkkaamassa myös kauppasivuni – sieltä löytyy paitaa ja sampleja, suoraan studiosta.

Kauppaan

Musiikkia on mukavaa tehdä myös erittäin väsyneenä...